YouTube平台能够使观众随时随地交流看法

  如何定义某种媒体取决于这种媒体的性 质。当我们定义书本,我们不会将其描述为“一摞印有文字的纸”,而是一本小说、一本回忆录或者一本文集。当我们定义电视,我们不会将其描述为“通过无线电波、电缆和卫星传输的动图”,而是情景喜剧、戏剧、游戏节目或体育赛事。网络媒体的定义则取决于它向用户传播了什么。每出现一个新的媒体平台,创意人士也便面临一个新的挑战:如何创新、如何制作出更好的作品,以便适应这一新平台的用户。
 
       ●YouTube平台上面每天更新的视频多不胜数

  视频时代刚开始不久的时候,大多数人将视频视为传统媒体的衍生物或者业余爱好者的秀场。前者包括小品剧、音乐视频和新世纪里人人都能免费收看的脱口秀,后者覆盖的范围则更广。比如,一个名叫诺亚·卡利纳(NoahKalina)的摄影师,每天自拍一张照片,坚持了6年,然后将6年来拍下的2000多张照片集合在一起做成“纪录片”上传到YouTube,于是你可以看到时间是怎样爬过了他的肌肤。再比如,魔术师弗里茨·戈洛布(FritzGrobe)和律师史蒂芬·沃尔特兹(StephenVoltz)把曼妥思薄荷糖掺入健怡可乐,在气泡膨胀的时候用力往地上一摔,这支小“火箭”便向空中喷射,他们把这称为“行为艺术”。他俩还创立了一家将娱乐和营销相结合帮助轻量级品牌进行推广的小公司——EepyBird。虽说这类视频绝大多数只是一时的噱头,并没有对时代产生什么重要影响,但是我们应该看到它们其实反映了这样一个事实:视频时代的人正在通过自己的创作方式适应新媒体。绝大多数创作者虽然只是业余玩家,但是其中不乏创意天才。
 
  那些让我们心心念念的YouTube视频,跟我们平时在传统媒体上看到的节目感觉真的很不一样。这是因为传统媒体会先锁定目标受众,再进行创作。换句话说,什么样的观众喜欢什么类型的内容,这些是媒体人事先预测好的。而YouTube却不是这样运作的。每天,YouTube平台上面更新的视频不计其数,但它们并不是把某一特定人群作为目标观众。只不过,由于YouTube这个平台能够使观众随时随地交流看法,因此谁喜欢什么、谁不喜欢什么一目了然。另外,作者也能够通过视频的评论、分享次数和浏览次数直观地了解观众对自己作品的反应,在此基础上,进一步提高自己的视频处理技术以及对美学的运用。